Rich Mahan - Blame Bobby Bare (2012)

Un disco para pasárselo bien, para disfrutar con el ritmo y la pasión aquí contenida. Y no tengáis miedo, con el titulo no quiere mandar al averno al gran Bobby Bare, más bien agradecerle todas las tardes de felicidad que la música de Bobby le dio a su padre en los fines de semana donde no tenía que trabajar. Un disco repleto de músicos legendarios a nivel menos mainstream, pero con un largo numero de millas a sus espalda como Robby “Man of Steel” Turner, que ha tocado con todo el mundo desde Waylon Jennings hasta Frank Sinatra, por poner un ejemplo. Melodías Country, sonidos fronterizos, Honky-Tonk, coros femeninos, un sonido grabado a la antigua usanza, nada de modernidades. Espero que lo disfrutéis como un servidor si no lo conocéis ya.

 

web

#

The Wanton Bishops - Sleep With The Lights On (2012)

¿Una banda de Beirut? ¿Dificil no? Pues aquí tenemos a este dúo formado por Nader (voces, harmónica, y guitarra) y Eddy (guitarra y banjo), acompañados en directo por más músicos. No estamos hablando de un dúo guitarra/batería al uso. Estos tipos se han escuchado a todos los viejos Bluesmen de la historia y han querido presentarnos su propia versión de los hechos. Blues oscuro y pantanoso, por momentos eléctrico, en otros acústico, acompañados de un armonica demoniaca que huele a azufre, pero siempre mirando al pasado desde un punto fijo anclado en los tiempos que vivimos. Su disco de debut se llama "Sleep With The Lights On " y es una delicia de música básica, la denominada desde siempre como música del diablo, la que estremecía y asustaba a los blanquitos mojigatos católicos hace ya muchos, pero que muchos años (quizas siga haciendolo). Temas como "Whoopy" te estremecen, te insuflan energía y te hacen desechar todos esos pensamientos que sobreviven en el aire susurrandote que el Rock está muerto. ¡Y una mierda!. En definitiva, la música real es universal y en cualquier lugar del globo terráqueo pueden surgir individuos con talento y aptitudes para emocionarnos. Un disco corto pero intenso a cargo de los Wanton Bishops. Disfrutenlo, compadres del Blues.

 

web

#

Phil Lee, Country Pirata y Outlaw

Ha sido como un bombazo, un disco que escuchas solamente porque la portada te pone ( la de su último disco "The Fall and Further Decline of the Mighty King of Love") y descubres un artista desde ese momento básico en tu vida. Cuatro disco como cuatro soles y auténticos elogios como estos en la prensa:

"Brash and literate and full of one-liners. He’s like the love child of Bob Dylan and Joan Rivers.”

"The Mighty King of Love is back, sounding as much like Dylan’s twisted kid brother as he ever did, and hauling along with him a particularly luminous cast of Nashville’s finest…"

“It’s pretty damn fine. Phil Lee is a weathered, wizened troubadour, and he sounds like the sort of guy you’d cross at your own peril. But his lyrics are strong and paint evocative pictures. And the musicianship and arrangement is a tasty balance of laid-back and tight-as-a-duck’s ass. The songs all sound as if they were cut with all the effects knobs turned to zero: no bullshit studio trickery for this guy. And that approach suits him well, on songs like the NSFW “Blues in Reverse,” which is sexy, sassy and swaggering all at once…engaging presence”

 Aquí os dejo su enorme discografia. Yo me voy ha hacer con los cuatro en formato físico cuanto antes.

#

##

###

 ####

Recuerdos: Antler, Nada que una bala no pueda curar.

Esto era lo que escribía de esta banda hace unos años:

Es increíble que esta banda esté en el limbo desde hace cuatro años, sin noticias, ni música, ni siquiera nuevos proyectos, bueno, parte de sus integrantes forman Roadsaw, los cuales me interesan bastante menos. Antler están ( o estaban, no se que deciros) en el sello Smallstone, pero amigos, estos tipos poco o nada tiene que ver con el Stoner. Sonidos de espacios abiertos, órganos Hammond celestiales, guitarrazos y slides típicamente sureñas, voz rasposa y cargada de sentimiento y por supuestos canciones que fluyen de manera irresistible por tu sistema circulatorio desde la primera escucha. Consiguieron lo fundamental para una banda, sonar a Antler,conseguir un sonido propio y marcado. El disco se abre con la declaración de intenciones en forma de canción que es “The Gentle Butcher”: golpes de batería, un órgano Hammond, riffs rockeros, voz cascada, un estribillo con buenos coros, vientos que traen ecos de New Orleans y solos de bella factura. otras maravillas son “Deep in a Hole”, más rotunda y contundente, con riffs menos campestres y más Hard Rock, “A Little Goes a Long Way” que suena a Sur aunque ellos provengan del Norte (Boston concretamente), “Behind The Key” es una de sus mejores composiciones, una canción que crece progresivamente para acabar en una bacanal de solos y coros francamente demoledora, “They Know I'm the One” abandona el Hammond para incluir un killer piano, lo que le da un toque más rock. El disco se cierra de manera prodigiosa y dulce con la preciosa “A River Underground”, balada de rompe y rasga. Gran segundo disco, que es donde se curten los grandes grupos. La pena es que la historia se quedara aquí. Ojalá surgiera de nuevo la chispa y dieran continuación a uno de los mejores discos del 2006.

Vinieron, vivieron, vencieron y desaparecieron. Dos discos como dos soles. Un debut tremendo con temas  tan impactantes como "Tombstones And Cigarettes" o ese baladon de estilo sureño llamado "My Life" y una continuación llamada "Nothing That a Bullet Couldn't Cure", que les debería haber colocado en la cumbre y con la que abandonaron sin dejar rastro. Una pena. Aquí os dejo sus dos estupendos trabajos que no se deben perder en el olvido del tiempo.


Antler (2004)

 Nothing That a Bullet Couldn't Cure (2006)

Bleeding Horse Express - Going South (2011)

Imaginaros un grupo que fuera capaz de juntar lo mejor del sonido del sur y a la vez tirar de instrumentos de viento con un toque Stax, además con dos voces solistas, una de ellas cargada de Bourbon y campo agreste, otra femenina, poderosa, de alma Soul. Bien, pues dejar de hacerlo, aquí tenéis a esta banda de Vancouver (ya lo se, esperabais por lo menos Alabama) llamada Bleeding Horse Express. Su disco de debut llamado acertadamente "Going South" es una autentica gozada, recogiendo todos los puntos claves para adecuarse a mis oscuros gustos: buenas guitarras, banjos y demás sonidos de cuerda, vientos por doquier, grandes voces, un ligero toque Gospel y canciones redondas, frescas como lechugas al amanecer. Además buena nueva, están en el estudio preparando nuevos temas, el puto delirio. Un video para demostrar el poderio:

web

#

The Black Tongued Bells - Every Tongue Has a Tale to Tell (2013)

Este disco directamente me ha atrapado en sus redes. Sin contemplaciones ni dudas, “Imagine if the Stones came from Louisiana…they might sound like us”. Así se define su cantante de pelo alborotado D. Miner. Disfruten de este extenso y buenisimo disco.

          web

          #

Mellow Bravo - Mellow Bravo (2012)

Hacia tiempo que no sabia nada de esta banda de Boston. Después de un EP de siete canciones llamado "Strut" de puro Hard Rock cervezero y directo, les había perdido la pista hasta que me encontré con su primer disco homónimo (además en el gran sello Small Stone) . Todo lo presentado anteriormente sigue ahí, la mezcla de las dos voces masculina y femenina; Keith Pierce y su instinto de animal rockero acompañado de la dulzura peligrosa de Jess Collins ,que además nutre de teclados inspirados todas y cada una de las canciones. Un poco de Hard Rock y un mucho de Punk Rock sucio y desmanejado. Lo se, bandas con estas características existen miles, pero aunque no se el que exactamente, Mellow Bravo lo tienen, esa sensación de que a pesar de no ser excesivamente originales consiguen que escuches su disco una y otra vez. Espero que os guste.

 

web

#

Posdata: su ultimo vídeo para que os hagáis una idea. Atención al leñazo que se pega una de sus amigas por el minuto 1:41 exactamente. Las cosas del directo.